Tras unos interesantes 30 minutos, el nuevo film del director de la sobrevalorada Cinema Paradiso se vuelve una pieza falsificada digna del museo de los estrenos de todos los jueves
No faltarán los elogios desmedidos sobre este nuevo film de Giuseppe Tornatore. Se dirá que Geoffrey Rush está sensacional. ¿Cómo no simpatizar con un fóbico y obsesivo Sherlock Holmes de las antigüedades que de pronto, tardíamente en su vida, llega a conocer los meandros de la pasión amorosa? Se considerarán como puntos a favor la belleza de las pinturas, el suspenso romántico, el misterioso androide de Jacques de Vaucanson que va “reviviendo” paulatinamente, la gran (pre)potencia del diseño de arte. Ver La mejor oferta es como leer una revista de decoración: muebles, cuadros, platería, indumentaria. La belleza se vende y querer poseerla es la actitud adecuada. Pero ¿puede falsificarse la belleza?
El nudo narrativo pasa por la inesperada irrupción de un elemento extraño en la vida de un solterón, rico y famoso tasador de obras de arte. Inesperadamente, Virgil se irá enamorando de una extraña clienta: Claire, una joven agorafóbica reclusa en su propia mansión que acaba de heredar una importante colección de cuadros, muebles y piezas diversas de un posible valor astronómico en el mercado de antigüedades. En principio, se trata de un amor ciego, porque él la escucha y no la ve. Mientras Claire es sólo una voz y una figura en fuera de campo, La mejor oferta funciona, se vende bien: el suspenso crece, nacen las conjeturas. Será una decisión de puesta en escena que durará un tiempo; cuando se la abandona, la película se hunde en su propia vacuidad vistosa y su psicología de salón.
Pero no todo pasa por la historia de amor. En la vida de Virgil hay también dos amigos: un viejo compinche que lo ayuda a manipular las ofertas en las subastas y un joven que usa la alta tecnología para determinar la autenticidad de las piezas y para repararlas. Pero no todo es lo que parece.
En el fondo de este thriller se pone en juego qué es lo que determina la autenticidad de una obra de arte y cómo se aprende a distinguir lo falso de lo verdadero. Si el personaje de Rush tiene razón, la verdadera obra de arte tiene un misterio interior, y es justamente ese misterio lo que está ausente en La mejor oferta. La omnipresencia de la banda de sonido de Ennio Morricone, los ampulosos travellings hacia atrás y hacia adelante como evidencia de estilo y una proliferación de metáforas sobre el sentido de la autenticidad en el arte y en la vida son los elementos de falsificación de la propia película.
Ocasionalmente entretenido y narrativamente desparejo, este film, cuyo presunto ingenio se desvanece a medida que desnuda sus propios mecanismos de adulteración, sería inofensivo si no fuera porque su cotización entre los estrenos semanales es sorprendentemente alta. Debe ser que nuestros criterios de reconocimiento de lo verdadero y lo falso están en crisis. Signo de nuestro tiempo: un film apenas vistoso se transforma en obra maestra.
