Salvador Mallo (Antonio Banderas) es un director semi retirado con un montón de dolencias físicas y una operación de columna en su haber, además de quejarse de dolores de cabeza, espalda, cuello, entre otras, que le impiden trabajar. Antes de lo que él cree, será su despedida de éste mundo, quiere reconciliarse con la gente con la que no ha quedado bien, y como hay una restrospectiva de su película “Sabor”, protagonizada por Alberto Crespo (Asier Etxeandía), con el que había había quedado en malos términos desde hace treinta años, que mejor idea que comenzar por él para sanar... también tenía cuentas pendientes con Federico (Leonardo Sbaraglia) su ex pareja, con quien no había vuelto a hablar desde 1985, (de hecho él se volvió a Buenos Aires), y luego la figura más importante: su madre Jacinta, primero en la piel de Penélope Cruz exquisita, viviendo su niñez y juventud en la más extrema pobreza, habitando una “casa-cueva” en Paterna, Valencia, hasta su vejez interpretada por la ocurente y quejosa Julieta Serrano. Todos estos encuentros le permiten perdonar y perdonarse, llevándolo a un estado de paz consigo mismo. Su Salvador niño en los años 60’ es interpretado de manera natural e impecable por Asier Flores quien logra una gran composición. Parece una película simple, pero tiene su complejidad, no en cuanto a su comprensión, sino en todos los temas que toca, la identidad, lo que somos, el aceptarnos, la familia, el dinero y quiénes son los que están a nuestro lado en los momentos clave. Por eso corresponde felicitar al director de antemano, porque hace un trabajo exhaustivo con los actores, es una película que atrapa por las actuaciones, no hay efectos que sumen ni nada grandilocuente y eso es lo mejor que tiene “Dolor y Gloria”, la entrega de cada en ésta historia de vida, de conexión entre seres humanos, de lucha, de encuentros y desencuentros, algo melancólica (Salvador tiene esa mirada durante todo el film) con un elenco maravilloso (recordemos que Antonio Banderas se alzó con la Palma como Mejor Actor en el último Festival de Cannes) , Mercedes (Nora Navas) es su asistente, conmovedor, que baila al son de uno de los mejores directores que tenemos en la actualidad. Hay varias sorpresas, que como es mi costumbre, no voy a spoilear, como la escena del obrero, la del dibujo y tantas otras, quiero que las vean ustedes. https://www.youtube.com/watch?v=K0mGbwHViYk DIRECCIÓN: Pedro Almodóvar. ACTORES: Antonio Banderas, Penélope Cruz, Leonardo Sbaraglia. ACTORES SECUNDARIOS: Cecilia Roth, Nora Navas, Agustín Almodóvar. GUION: Pedro Almodóvar. FOTOGRAFIA: José Luis Alcaine. MÚSICA: Alberto Iglesias. GENERO: Drama . ORIGEN: España. DURACION: 114 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 16 años DISTRIBUIDORA: UIP FORMATOS: 2D. ESTRENO: 06 de Junio de 2019 Me gusta Comentar
Dirigida por Gilles Lellouche llega finalmente a nuestras salas, después de varias postergaciones la película “Le Grand Bain” o “Nadando por un Sueño” (título nada agraciado para nuestro país, ya que nos remite a un programa de televisión que nada tiene que ver con ésto). En ésta historia, Bertrand (Mathieu Amalric) está con depresión, casado y con hijos. Todo lo que hace es levantarse, tomar su medicación y quedarse en el sillón, ésto le trae problemas con su familia política. Por suerte va a un club, donde descubre un grupo de hombres de mediana edad, que, cada uno con sus problemas (desde sentimentales hasta económicos) hace nado sincronizado dirigidos por Delphine (Virginie Efira) quien también ejercía dicha actividad y tuvo, en el pasado, algunos problemas con el alcohol que la hicieron abandonar la competencia para ser, ahora, entrenadora. A medida que se van conociendo surgen las rispideces, pero también nace la amistad, el compañerismo y el apoyo, todos para uno y uno para todos. Quizás no sean perfectos, de hecho no lo son y se darán cuenta cuando tengan que competir, pero la vida es otra cosa y ya lo sabemos. Para la competencia tendrán que emprender un viaje, por eso también tiene algo de Road-movie. La película es emotiva, nos arranca más de una sonrisa, nos hace pensar, ratifica lo que ya sabemos sobre qué es lo importante y es un gran entretenimiento. La banda sonora es excelente y todos estos ítems hicieron que éste film fuera uno de los más taquilleros del cine francés. https://www.youtube.com/watch?v=LFFr1ZlPZYI TITULO ORIGINAL: Le grand Bain TITULO ALTERNATIVO: Sink or swim DIRECCIÓN: Gilles Lellouche. ACTORES: Virginie Efira, Mathieu Amalric, Guillaume Canet. ACTORES SECUNDARIOS: Benoît Poelvoorde, Marina Foïs. FOTOGRAFIA: Laurent Tangy. MÚSICA: John Brion. GENERO: Comedia . ORIGEN: Francia. DURACION: 121 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 13 años con reservas DISTRIBUIDORA: Impacto FORMATOS: 2D. ESTRENO: 06 de Junio de 2019
Cuenta la leyenda africana que los leones blancos son animales sagrados que sólo pueden vivir a salvo en la reserva de Timbavati. En esta aventura salvaje nos introduce el nuevo film del francés Gilles de Maistre, "Mi mascota es un león", que comienza cuando Alice (Mélanie Laurent) y John Owen (Langley Kirkwood) hacen realidad su sueño: mudarse a Sudáfrica con sus hijos y abrir una granja de leones, además de un restaurante. Aunque no todo es tan fácil para Mía, la menor de la familia interpretada por Daniah De Villiers, que entra en una etapa de rebeldía tras haber dejado su hogar y sus amigos de siempre en Londres. Pero todo cambia con el increíble nacimiento de un león blanco en su granja, Charlie, con quien entabla una fuerte relación de amistad. Tras descubrir un secreto de su padre, Mía comienza una aventura con ayuda de su hermano Mick, interpretado por Ryan Mac Lennan, para salvar a su mejor amigo y convertir en realidad aquella leyenda.En una película un tanto distinta para lo que el cine francés nos tiene acostumbrados, se destaca el trabajo tanto de la dirección como de la producción que durante tres años se dedicó a filmar con un león real para mostrar el verdadero crecimiento de este animal en conjunto con los protagonistas.Este film, que mezcla ternura y tensión, presenta brillantes actuaciones por parte de los adolescentes que la llevan adelante, logrando transmitir el apoyo, la complicidad y el amor incondicional de hermanos.Sin dudas, “Mi mascota es un león” resulta más que recomendable por su profundo mensaje en cuanto a la amistad, y por la conmovedora concientización sobre el maltrato animal ---> https://www.youtube.com/watch?v=03vtTdlRaPM TITULO ORIGINAL: Mia et le Lion Blanc TITULO ALTERNATIVO: Mia and the White Lion DIRECCIÓN: Gilles de Maistre. ACTORES: Mélanie Laurent, Langley Kirkwood, Tessa Jubber. GUION: William Davies. FOTOGRAFIA: Brendan Barnes. MÚSICA: Armand Amar. GENERO: Drama . ORIGEN: Francia. DURACION: 98 Minutos CALIFICACION: Apta para todo público con leyenda DISTRIBUIDORA: Energía entusiasta FORMATOS: 2D. ESTRENO: 06 de Junio de 2019 ESTRENO EN USA: 12 de Abril de 2019
Dirigida por Juan Pablo Buscarini, (“Pérez, el Ratoncito de tus Sueños”, “El arca de Noé”, “El Inventor de Juegos”, y “Tini: El Gran Cambio de Violetta”) el Ratón Pérez es una aventura que fusiona niños, al Ratón Pérez (aunque aparezca casi a la hora de proyección), y a los Lunnis (famosos en España) en animación con personajes reales. La película, una coproducción argentino-española, está puramente orientada al público más menudo, por su temática, que recurre a “Alicia en el País de las maravillas”, “El mago de Oz”, “Pinocho”, “El Flautista de Hamelín” y “El Ratón Pérez”, por supuesto, sumado a algunas canciones. La trama gira en torno a Mar, una niña que ama los cuentos y deja de creer en ellos porque es burlada por sus compañeros por su gran imaginación. Los simpáticos muñecos la ayudarán, mediante un viaje, a combatir al villano, coleccionista de dientes, haciéndole ver otra realidad. La historia es simple y colorida, pero no alcanza. ---> https://www.youtube.com/watch?v=sKpPDYU8Obw DIRECCIÓN: Juan Pablo Buscarini. ACTORES: Carla Chiorazzo, Bruno Oro, Clara Alonso. GUION: Gorka Magallón. FOTOGRAFIA: Rodrigo Pulpeiro. MÚSICA: Vanessa Garde. GENERO: Familiar , Animación . ORIGEN: España, Argentina. DURACION: 80 Minutos CALIFICACION: Apta todo público DISTRIBUIDORA: Buena Vista FORMATOS: 2D. ESTRENO: 30 de Mayo de 2019
La única razón para ver “Má” es Octavia Spencer, porque en realidad no es nada que vaya a hacerte saltar de la butaca. Maggie (Diana Silvers, “Glass”) se muda de San Diego a un pueblo de Mississippi junto a su madre, Erica (Juliette Lewis) quien comienza a trabajar de moza en el Casino del lugar mientras su hija comienza el Colegio y se hace de un nuevo grupo de amigos rápidamente: Haley (Mc Kaley Miller), Andy (Corey Fogelmanis), Chaz (Gianni Paolo), y Darell (Dante Brown). Como la invitan a beber y son menores les piden a algunos adultos que les compren alcohol, sin éxito, hasta que conocen a Sue Ann, ayudante en una veterinaria, quien accede, y pronto se hacen amigos. No sólo eso. Sue Ann ofrece su casa para beber y fumar con la condición de que nunca suban al primer piso y uno de ellos se mantenga sobrio para conducir, no deben maldecir y deben llamarla “Ma”.El guión fue escrito por Scotty Landes (Comedy Central), producido por Blum para Blumhouse Productions, por Taylor y por John Norris (productor ejecutivo, Get On Up), y es producida por Spencer, Couper Samuelson, Jeanette Volturno y Robin Fisichella. Las actuaciones son buenas y tienen un dejo de suspenso aunque ya imaginamos que Ma tiene un plan detrás de tanta amabilidad. En sus épocas de estudiante sufrió cosas que piensa cobrarse, aunque los adolescentes no tengan la culpa...es la típica película para jóvenes con un mínimo de terror psicológico, en la que esperamos que pase mucho y no pasa...casi nada...así que bajen las expectativas... ---> https://www.youtube.com/watch?v=-CStZiGsguw TITULO ALTERNATIVO: Untitled Blumhouse Productions Project IV DIRECCIÓN: Tate Taylor. ACTORES: Octavia Spencer, McKaley Miller, Diana Silvers. ACTORES SECUNDARIOS: Missi Pyle, Luke Evans, Allison Janney, Juliette Lewis. GUION: Tate Taylor. FOTOGRAFIA: Christina Voros. MÚSICA: Gregory Tripi. GENERO: Terror . ORIGEN: Estados Unidos. DURACION: 99 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 16 años DISTRIBUIDORA: UIP FORMATOS: 2D. ESTRENO: 30 de Mayo de 2019 ESTRENO EN USA: 31 de Mayo de 2019
Como puede pasar en éste tipo de películas, el guión deja mucho que desear. Es la número treinta y cinco en la franquicia y en distintas líneas de tiempo, la tercera completada por un estudio de Hollywood y la secuela de “Godzilla” de 2014. Los científicos de la organización “Monarch”, Ishiro Serizawa (Ken Watanabe) y Vivienne Graham (Sally Hawkins) habían descubierto un esqueleto gigante en una mina de uranio y dos huevos. Uno ya había nacido y su cría terminó en la planta de energía nuclear de Janjira, destruyéndolo para construir una crisálida, la familia de aquella historia estaba compuesta por Joe Brody (Bryan Cranston) y Sandra (Juliette Binoche). En ésta oportunidad nos ocupa la familia Russell. El Dr. Mark Russell (Kyle Chandler), es un especialista en comunicación y comportamiento animal.Después de el terror de los Titans en San Francisco resultó en la pérdida de su hijo, Mark y su esposa paleobióloga, la Dra. Emma Russell (Vera Farmiga), y co-inventora de Orca, se divorciaron. Emma tiene la custodia de su hija, Madison, (12) (Millie Bobby Brown). Godzilla ha estado fuera del radar durante cinco años.En la estación “Monarch”, Mothra (un dragón gigante) emerge como una gran oruga y Emma usa la Orca para calmarla hasta que un grupo de ecoterroristas liderados por un ex coronel del Ejército Británico, Alan Jonah (Charles Dance ) decide irrumpir y secuestrar a Emma y Madison. A partir de allí son batallas gigantes y viajes de país en país, el director y coautor Michael Dougherty le da a los fanáticos de Godzilla lo que quieren: un monstruo CGI creíble cuyas intenciones son ambiguas. Millie Bobby Brown se destaca en su primer film, aunque no alcanza para que sea una buena película, porque su guión es confuso y hace agua, con muchos personajes por seguir, la búsqueda de grupos Titanes formados por oruga luminosa Mothra Rodan, (el dragón gigante), el ser de múltiples cabezas que termina siendo uno de los líderes del grupo que viven en la tierra, más Ishiro Serizawa (Watanabe) (volvemos a la peli anterior)...que nos enfrenta a los humanos ante estos seres en una eterna lucha para salvar el mundo. ---> https://www.youtube.com/watch?v=xNh7SewdagY ACTORES: Millie Bobby Brown, Sally Hawkins, Vera Farmiga. Bradley Whitford, Anthony Ramos, Charles Dance, Thomas Middleditch, Ken Watanabe, Kyle Chandler. GENERO: Ciencia Ficción , Aventuras , Acción . DIRECCION: Michael Dougherty. ORIGEN: Estados Unidos. DURACION: 132 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 13 años FECHA DE ESTRENO: 30 de Mayo de 2019 FORMATOS: Imax, 3D, 2D.
En época de biopics, luego de “Bohemian Rapsody”, los amantes de los musicales estamos de parabienes. Elton John decidió abrir su corazón y contar su historia. Nació como Reginald Dwight (interpretado magistralmente por Mathew Illesley) en una familia fría, salvo por su abuela quien lo contenía ante una madre, Sheila (Bryce Dallas Howard) que lo trataba con indiferencia y desdén y un padre, Stanley (Steven Mackintosh) incapaz de abrazarlo, aunque su hijo se lo pidiera, crueldad 100%. En la sala de la casa había un piano, y el niño prodigio, de la nada, con su oído maravilloso, comenzó a repetir las notas de una canción que escuchaba en la radio. Su madre decidió que “quizás no sea tan inútil” y lo mandó a clases. A partir de allí, (pasando por otro talentoso actor como Kit Connor) el que lo interpretará de ahí en más es el potente y talentoso Taron Egerton, (“Kingsman”) quien en ese momento conoce a quién sería su gran socio en la composición: Bernie Taupin (Jamie Bell, “Billy Elliot”) con quien lleva más de cincuenta años de amistad en la actualidad. En ese momento luchan por trascender y eso muestra el film, no será fácil. Una vez que lo consiguen la historia nos lleva por un mundo de drogas, alcohol, sexo, intentos de suicidio,el amor con su manager John Reid (Richard Madden) y la desilusión, tocar fondo y caer en grupos de autoayuda, y en el medio, la música, siempre. Con libro de Lee Hale y dirección de Dexter Fletcher la película navega por todos los estados por los que pasó el músico, su gran depresión, su soledad, sus adicciones, y resurgir hasta conseguir el amor verdadero. La reconstrucción de cada época es sencillamente perfecta, lo mismo la puesta en escena y el vestuario con su extravagancia y sus cientos de pares de anteojos imposible de creer. La película se presentó en el Festival de Cannes siendo muy bien recibida ante la emoción de Elton John al ver su historia plasmada en pantalla grande. Un homenaje merecido ante alguien que aportó tanto por la música. Más allá de ese detalle una gran película de ascenso y caída, con excelentes canciones (todas interpredas por Egerton), gran elenco, números musicales espectaculares, más allá de que hayan tenido la colaboración del músico, siendo él el productor, es digno de destacar.Película para ver en pantalla grande, sí o sí. ---> https://www.youtube.com/watch?v=RhFnqvMrPro DIRECCIÓN: Dexter Fletcher. ACTORES: Taron Egerton, Jamie Bell. ACTORES SECUNDARIOS: Richard Madden, Bryce Dallas Howard, Stephen Graham, Tate Donovan, Gemma Jones. GUION: Lee Hall. FOTOGRAFIA: George Richmond. MÚSICA: Matthew Margeson. PRODUCCIÓN: Elton John. GENERO: Drama , Biográfica . ORIGEN: Reino Unido. DURACION: 121 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 16 años DISTRIBUIDORA: UIP FORMATOS: 2D. ESTRENO: 30 de Mayo de 2019 ESTRENO EN USA: 17 de Mayo de 2019
La tan esperada “Aladdin” live-action llegó a nuestras pantallas. Después de tantos comentarios maliciosos sobre si el Genio, protagonizado por Will Smith le iba a hacer justicia, podemos decir que llega a buen puerto. La historia, situada en Arabia es muy conocida, pero va la sinopsis: Aladdin, (Mena Massoud) es un huérfano que vive prácticamente en la calle, aunque se haya armado un cuasi-hogar junto a su fiel amigo Abu, un monito muy simpático que cada vez que puede, ayuda a su amo. Agrabah tiene a su Sultán (Navid Negahban) sobreprotector de su única hija Jazmine, (maravillosa Naomi Scott) quien casi no sale del Palacio. Como toda historia de amor y poder, hay un villano, encarnado por el Gran Visir llamado Jafar (Marwan Kenzari) quien aconseja al Sultán para su conveniencia. Lo que más desea Jafar es una lámpara que al frotarla, haga salir al Genio que le podrá conceder tres deseos para convertirse en el hombre más rico y poderoso del mundo. Como la lámpara está en la “Cueva de las Maravillas” a la sólo pueden entrar las personas con un corazón puro y él no lo posee, manda a Aladdin a cambio de hacerlo rico para conquistar a la Princesa, su objeto de deseo. Aladdin y Jazmine se habían conocido en el pueblo por casualidad, sin que uno lograra saber quién era el otro en realidad. Lo que sigue es la resolución del conflicto, la eterna lucha del mal contra el bien y muchas canciones ya conocidas por todos, de Alan Menken y Howard Ashman (ya fallecido) que son las clásicas, con el agregado de dos canciones originales. La voz de Jazmine es dulce, igual que su personaje, además de valiente y decidido. Aladdin pasa de ladrón de poca monta a héroe de su amada al pasar las diferentes pruebas que van entorpeciendo su camino. Lo mejor que tienen sus 123 minutos son las secuencias en donde impacta lo visual, aunque sabemos que se abusa del CGI, se disfruta que estén a la vanguardia en lo que respecta a dirección de arte, vestuario exquisito, química entre la pareja protagónica y para los amantes del género, su música. Jafar es el único que no me terminó de convencer como el malvado de turno, pero la película dirigida por Guy Ritchie entretiene, es pochoclera, y de eso se trata: diversión, pasar un buen momento y siempre una moraleja atrás de cada película de Disney: cumplir las promesas y que prevalezcan los buenos sentimientos, ya que un buen corazón es lo que importa, más allá de cualquier posesión material. ---> https://www.youtube.com/watch?v=1xouVEZ9lnU DIRECCIÓN: Guy Ritchie. ACTORES: Will Smith, Naomi Scott, Mena Massoud. ACTORES SECUNDARIOS: Billy Magnussen, Nasim Pedrad, Kamil Lemieszewski, Navid Negahban, Marwan Kenzari, Numan Acar. GUION: Guy Ritchie, Vanessa Taylor. FOTOGRAFIA: Alan Stewart. MÚSICA: Alan Menken. GENERO: Comedia , Aventuras . ORIGEN: Estados Unidos. DURACION: 123 Minutos CALIFICACION: Apta para todo público con leyenda DISTRIBUIDORA: Buena Vista FORMATOS: Imax, 2D. ESTRENO: 23 de Mayo de 2019 ESTRENO EN USA: 24 de Mayo de 2019
Sinopsis: Luego de los eventos ocurridos en John Wick 2, saga que comenzó en 2014, nuestro héroe y protagonista, (Keanu Reeves) comienza a ser perseguido por todas las Mafias que simpatizan con el italiano Santino D'Antino. Con un precio por su cabeza que escaló a 14 millones de dólares, ahora todos los sicarios van por él, lo que provoca que tenga que huir por distintas razones y de todas las maneras posibles, ya sea en moto, auto, corriendo o a caballo. Su cabeza tiene precio y todos los asesinos del mundo están detrás suyo, por haber sido el autor de un asesinato dentro de los confines del Hotel Continental. La Mesa Suprema lo quiere muerto, pero su Gerente, Winston (Ian McShane), le otorga un período de gracia antes de ser un ex-comunicado, lo que significa, perder el carnet de asociado y ser aislado sin recibir ayuda de nadie. Filmada en distintas locaciones, pero principalmente en la ciudad de New York, John escapa de los asesinos que corren tras él y su habilidad y rapidez es tal que la película se transforma en un viaje de divertimento inigualable, con una acción que no decae ni un minuto de sus dos horas de duración, planos que no se cortan y un John Wick indestructible y brutal que no podría ser otro que Reeves. La dirección de Chad Stahelski es precisa al entregar momentos sangrientos y con coreografías de lucha que no tienen desperdicio. El guión es simple: la cacería de Wick a manos de los más grandes asesinos por la recompensa y su habilidad del mismo para seguir con vida y volver a su antigua posición. Aunque cuenta con un buen reparto de actores secundarios como Anjelica Huston, Hale Berry (Sofhia)y Laurence Fishburne es sobre el protagonista sobre quien recae todo el peso del film con momentos increíbles (cuando pensaba que ya nada podía sorprenderme) como la escena de los cuchillos y los perros. Espectacular. Todo el film divierte, entretiene, sorprende y no da tregua con el plus de la gran fotografía de Dan Laustsen (“The Shape of Water”) https://www.youtube.com/watch?v=tIHKJuHD5Ug TITULO ALTERNATIVO: John Wick 3: Parabellum DIRECCIÓN: Chad Stahelski. ACTORES: Keanu Reeves, Halle Berry. ACTORES SECUNDARIOS: Asia Kate Dillon, Jason Mantzoukas, Ian McShane, Laurence Fishburne, Anjelica Huston, Lance Reddick. GUION: Derek Kolstad. FOTOGRAFIA: Dan Laustsen. MÚSICA: Tyler Bates. GENERO: Suspenso , Acción . ORIGEN: Estados Unidos. DURACION: 131 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 16 años con reservas DISTRIBUIDORA: BF + Paris Films FORMATOS: 2D. ESTRENO: 23 de Mayo de 2019 ESTRENO EN USA: 17 de Mayo de 2019
La nueva película de Rodrigo Moscoso (“Modelo 73), ya presentada en el Bafici, está filmada íntegramente en Salta con actores y técnicos de dicha provincia (punto a favor por apostar) a excepción de Bárbara Lombardo, una joven de Buenos Aires, que está en Salta visitando a su padre. Ella es Luciana y llegará casualmente a la vida de Juan (Javier Flores) para que así florezca el amor que falta en su vida, además de una serie de enredos, como toda comedia que se precie de tal. Juan es un hombre de 35 años que todavía vive con sus padres y no tiene un trabajo serio: se dedica a limpiar piletas con un amigo. Atrás quedó el negocio de electrodomésticos, el famoso “Badur Hogar” del título, que supo brillar en su momento y ahora está cerrado, lleno de viejos electrodomésticos y tapado con diarios. Ahí se refugia Juan con alguna chica o solo para tener un poco de paz, y con la disyuntiva de qué hacer con él, si abrirlo, transformarlo o dejarlo así. Todo cambia el día que se topa con un compañero de colegio, Martín (Daniel Elías) exitoso, casado y con una familia, al que le toca limpiar su pileta. Algo avergonzado por su presente, le miente diciéndole que Luciana es su novia, y las cosas se irán complicando, ya que una mentira lleva a otra y ya después, le será difícil aclarar su real situación. Sin ánimo de spoilear, la película aborda temas de salud, la poca madurez de un treintañero y su inseguridad, además de la diferencia de estilos de vida de ambos protagonistas. Cástulo Guerra encarna al padre de Juan y logra una buena actuación, al igual que la pareja que protagoniza el film. Una comedia simple, con tintes de drama y romance, música que aporta y buena fotografía de salta, la linda. Una buena opción para nuestro cine https://www.youtube.com/watch?v=OITsvTol3MY DIRECCIÓN: Rodrigo Moscoso. ACTORES: Bárbara Lombardo, Javier Flores. ACTORES SECUNDARIOS: Cástulo Guerra, Nicolás Obregón. GUION: Rodrigo Moscoso. FOTOGRAFIA: Gaspar Quique Silva. MÚSICA: Axel Krygier. GENERO: Drama , Comedia . ORIGEN: Argentina. DURACION: 101 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 13 años DISTRIBUIDORA: Cine Tren FORMATOS: 2D. ESTRENO: 23 de Mayo de 2019