Basada en la exitosa novela del escritor Steve J. Watson, “Antes de despertar”, el director intenta apoyarse en la tensión y el suspenso para mantener al espectador interesado. Durante su desarrollo muchos recordarán otras películas similares: “Memento”, "Como si fuera la primera vez", entre otras. Cuenta con las actuaciones de Nicole Kidman (una floja interpretación), Colin Firth (logra su personaje) y Mark Strong (está correcto, no tiene para destacarse demasiado). En su desarrollo existen algunas vueltas de tuerca y buenos planos para destacar lo que se necesita mostrar intentando ser atrapante. Es un thriller psicológico pero entre tantas idas y venidas, va perdiendo intensidad, cae en una meseta, no logra sostenerse argumentalmente y el espectador pierde un poco el interés.
Basada en la exitosa serie de novelas de misterio de Lawrence Block. Uno de los aciertos del director y guionista Scott Frank ("The lookout") es el haber convocado para este personaje a Liam Neeson que cumple con lo previsto, el resto del elenco no es muy conocido. Este es un thriller oscuro, contiene persecuciones, mucha acción, venganza, técnicamente lograda pero no mantiene el ritmo y tiene varios desniveles, algunas escenas son previsibles, resulta entretenida, para pasar el rato.
Se van mezclando demasiados elementos de las dos historias paralelas en el tiempo, con algunos baches narrativos, subtramas que no se terminan de resolver (Drogas, persecuciones y muerte, entre otras), algunas escenas sin mucho sentido, un guión pobre con actuaciones bastante desparejas. Cuenta con buenas locaciones y canciones del rock and roll. Se realizó en memoria a Luis Alberto Spinetta.
Una historia sencilla y original, dentro de lo cotidiano ciertas actividades en este caso en una casa de remates, como así también en otros ámbitos, entretenida, con toques de humor negro y jugando con el absurdo.
Este documental retrata a los momentos de Ulises Dumont (1937-2008), un profesional del Cine, Teatro y Televisión, realizando un sentido homenaje, a través de la cálida mirada de sus colegas y amigos más íntimos. Testimonios muy emotivos hablando sobre su vida personal y profesional. Un film realizado con mucho esfuerzo que merece ser visto.
Esta es la remake norteamericana de la película argentina “Elsa y Fred” (2005) protagonizada por China Zorrilla y Manuel Alexandre. Aquí protagonizada por los emblemáticos Shirley Maclaine y Christopher Plummer. Él un anciano gruñón y viudo que conoce circunstancialmente a Elsa, una mentirosa y enamorada del clásico filme italiano “La Dolce Vita”, quienes juntos vivirán una gran aventura. Resulta conmovedora, simpática, con toques de humor, un relato de amor en personas de la tercera edad, predecible y para ver buenas actuaciones.
Una aventura fascinante de ¿ciencia ficción? Esta historia se encuentra basada en una teoría del experto en relatividad Kip S. Thorne, que afirma que los agujeros de gusano no solo existen si no que se pueden usar como portales para viajar en el tiempo. Una vez más Christopher Nolan nos introduce en una gran aventura de ciencia ficción, original, cuyo contenido no es ni simple, ni sencillo. El film nos va ofreciendo diferentes mensajes, hay que abrir bien la mente y verlo con la idea de que nada de lo que suceda puede pasar desapercibido. Cuenta con una impresionante belleza visual y dentro del relato se combina el pasado y el presente, con un gran dinamismo y ritmo, que se sostiene a lo largo de 2 horas 49 minutos, Nos cuenta la historia de Cooper (Matthew McConaughey), ex piloto de la NASA, viudo y que ahora es granjero, pero se pasa mirando el cielo con cierto tono nostálgico. Padre de dos hijos: Tom (Timothée Chalamet, de adulto Casey Affleck), su hijo de 15 años, Murph (Mackenzie Foy, y de adulta interpretada por Jessica Chastain y de anciana Ellen Burstyn), su hija de 11, y su suegro (John Lithgow). Algo comienza a suceder en el planeta debido a situaciones ambientales actuales y la Tierra se encuentra en peligro junto a la especie humana. Cooper se ve obligado a retornar a su profesión, hay que salvar a la humanidad y buscar un nuevo hogar. Una misión secreta organizada por el profesor Brand (Michael Caine), la hija de Brand, Amelia (Anne Hathaway), los astronautas Doyle (Wes Bentley), Romilly (David Gyasi) y el robot llamado TARS (la voz de Bill Irwin), entre otros. La cinta narra las aventuras de este grupo de exploradores, que muestran también los sentimientos, el amor de los padres con sus hijos y viceversa, el misterio y el suspenso y dentro de estos temas se mezcla la biología, la física cuántica, Einstein, la relatividad, el tiempo, el espacio y la gravedad. No es casual que la hija de Cooper se llame Murph, ni que se hable de los agujeros negros y de una cuarta y quinta dimensión. Si te resultó impactante el film “Gravedad”, este aun te va a llenar más, es impactante, inteligente, lleno de mensajes, visualmente alucinante, todos los rubros técnicos y la banda sonora de Hans Zimmer aplicada a las secuencias que la requieren son esplendidos. Un gran elenco con un McConaughey que maneja bien los tiempos, se emociona y logra una buena interpretación resultando creíble sin perder su carisma. Contiene referencias a "2001: Una Odisea del Espacio", un homenaje a Kubrick, como así también alguna reseña a “El árbol de la vida, “El origen”, entre otras. Un film que no pasará desapercibido y que sabrán apreciar aquellos que se atrevan a viajar.
Santiago Segura regresa con una nueva entrega manteniendo su estilo. Se encuentra ambientada en el 2018 y todo comienza cuando el ex policía Torrente (Santiago Segura) sale de la cárcel y se encuentra con varios cambios: una Cataluña independiente y España que fue expulsada de la Unión Europea por lo tanto su moneda es la peseta y ahora con los rostros de los nuevos reyes Felipe y Letizia y su amado Atletic que a causa de esto se encuentra en crisis. El país está viendo un momento un tanto apocalíptico, nuestro personaje Torrente vuelve a las andadas, quiere hacerse millonario y para lograr su propósito se encontrará con una persona muy especial que conoce la seguridad del “Casino Hotel Eurovegas”, este es John Marshall (Alec Baldwin, divertido, sus diálogos son en español e inglés) que contrata a un grupo muy especial para dar el gran golpe en este lugar que se encuentra lleno de controles de seguridad. Estamos hablando de un Casino al estilo Las Vegas pero en Europa. Siguiendo su línea, manos a la obra con el gran plan que los hará ricos, humor negro, bien bizarra, con personajes que son descomunales, hasta una actriz conocida en los films de Almodóvar y otros actores que siguen este estilo, chistes pesados y escatológicos, roza como siempre el grotesco y hasta hay un poco de parodia al mejor estilo “Ocean's Eleven”, con George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, entre otros. Hay cameos: Diego Simeone, el torero Jesulín de Ubrique, Falete; Ricardo Darín, Imanol Arias, entre otros. Por momento es reiterativa, pero si te gustaron las anteriores la vas a pasar bien, la música de Roque Baños, Mónica Naranjo en el tema principal y Joaquín Sabina en la canción de los créditos del final y un homenaje al fallecido Tony Leblanc. Quédate hasta el último título porque hay escenas extras.
Un niño que busca su identidad en un mundo imaginario. Esta apasionante historia pertenece a los creadores de "Coraline" (2009) y "ParaNorman" (2012). Una aventura bien contada y realizada cuadro a cuadro. El personaje principal es un niño huérfano, inocente y simpático llamado Eggs o Huevo que criaron unos seres extraños que viven en las alcantarillas vestidos con cajas de cartón, salen por las noches y son un grupo de recolectores de basura subterránea, son los marginados, otros seres le temen y los detestan, porque a veces a lo desconocido no te acercas. Transcurre en la época victoriana y posee una buena reconstrucción de época, trajes, lugares y otros detalles, donde hay buenos y malos, llena de personajes entre los cuales vemos un gobernador millonario, su hija solitaria y enérgica, un niño que desconoce sus orígenes, un científico loco y un feroz cazador de los Boxtrolls, entre otros. Una fábula sencilla, amena y que contiene su mensaje, además de una gran estética, realizada en stop motion 3D, atractiva, bien colorida, tierna, llena de personajes y mensajes, entretiene, con mucho humor y ritmo para disfrutar en familia pero para chicos mayores de 7 años (a los más chiquitos los puede angustiar, tiene algunas escenas tristes). Dentro de los títulos finales hay escenas extras.
En muy pocas ocasiones tenemos la posibilidad de ver un documental tan bien narrado y realizado, donde los directores logran reunir 1800 niños de clases sociales, religiones y colegios, como así también maestros, músicos y cantantes, para ser parte de los festejos del Bicentenario nacional llevados a cabo en 2010. Contiene momentos de mucha emoción, estupenda su fotografía, bellas canciones y el nerviosismo del evento. Termina siendo un deleite para la mirada, el corazón y los oídos.