En ésta época del año aparece la película navideña, puede ser una comedia o una romántica...en éste caso tiene un poco de todo. Dirigida por Paul Feig, y con las mejores canciones de George Michael, que le agregan un súper plus, cuenta la historia de Kate (Emilia Clarke) en Londres, intentando conseguir un papel en algo que tenga que ver con el canto o la actuación, (a eso se dedica) pero hasta ahora no tiene suerte, y mientras tanto trabaja en una tienda de artículos navideños cuya propietaria es Santa (Michelle Yeoh). A esa tienda llega Tom (Henry Golding) un joven con una perspectiva existencial completamente diferente a la de Kate, motivo por el que la chica comienza a sentir que tiene mucho que aprender de él. Ella es vacía, inmadura y con una total falta de confianza, aunque una enfermedad del pasado que la llevó al borde de la muerte quizás tenga algo que ver con su carácter y Tom sólo sabe dar, trabaja en caridad y es un alma pura. De repente ella siente una profunda conexión. Kate comienza a valorar más a su madre Petra, quien emigró de Yugoeslavia (Emma Thompson, también responsable del guión junto a su marido Greg Wise). Y tengo que admitir que el guión es absolutamente divertido gracias a la dupla protagónica. Kate también vuelve a frecuentar a su padre Ivan (Boris Isakovic), a su hermana Martha (Lydia Leonard) después de una pelea y a un sinfín de amigos que perdió y reconquistó. Todo gracias a Tom, quien la ayuda a hacer un viaje de introspección, y qué bien le hace...reconectar y sanar. La química entre ellos es innegable. Emilia Clarke tiene grandes dotes para la comedia y el film es lo esperable, lleno de clichés navideños, amor, buena música, y el mensaje de saber dónde está lo verdadero y mirar siempre hacia arriba. https://www.youtube.com/watch?v=rk5hgLJGFcU ACTORES: Emilia Clarke, Henry Golding. Emma Thompson, Michelle Yeoh. GENERO: Romance , Comedia . DIRECCION: Paul Feig. ORIGEN: Reino Unido, Estados Unidos. DURACION: 103 Minutos CALIFICACION: Apta para todo público con reservas FECHA DE ESTRENO: 05 de Diciembre de 2019 FORMATOS: 2D.
El film de origen ruso puede resultar algo confuso al principio, ya que proviene de una serie, que aquí nadie conoce, o al menos, yo, no conocía. Pero no es díficil de entender. El Rey Harald está furioso con la Reina de las Nieves y quiere erradicar de su Reino a todos los Magos al Spiegelland, aunque su hijo Anders, un niño sensible, no esté de acuerdo con su padre. Para eso, los va citando y los hace pasar a través de un espejo, ellos entran al mundo donde se encuentra la Reina de las Nieves y nunca más pueden volver a sus hogares. El Rey también detesta a los Trolls, así que quiere deshacerse de ellos. Gerda, una niña encantadora, pertenece a una familia de Magos, compuesta pos sus padres, su hermano Kai y ella, todos tienen poderes, menos ella, así que los mencionados se presenta ante el Rey, mientras ella se queda cuidando el negocio familiar, hasta que se entera de su desaparición y emprende un plan junto a sus amigos, entre los que se encuentra la pirata Alfida, para salvar a todos. Dirigida por Robert Lence el film apunta a las niñas, pero puede ser disfrutada por toda la familia. Y la villana no es tan mala, cosa que se agradece, porque no asusta tanto a los más chicos. Un film realmente interesante, con bellos paisajes, buenos efectos visuales, barcos voladores y, como dijimos, aunque sea la cuarta parte de una serie de películas animadas, se puede ver sin haber visto las anteriores. Se basó libremente en el cuento de hadas de Hans Christian Andersen "Die Schneekönigin" que intenta descubrir si tiene poderes mágicos para liberar a su familia del Rey y de la Reina de las Nieves. ---> https://www.youtube.com/watch?v=WtPUlfhTkJo TITULO ORIGINAL: Snezhnaya koroleva. Zazerkale TITULO ALTERNATIVO: La Reina de las nieves en la Tierra de los espejos DIRECCIÓN: Robert Lence, Aleksey Tsitsilin. GUION: Andrey Korenkov. MÚSICA: Fabrizio Mancinelli. GENERO: Animación . ORIGEN: Rusia. DURACION: 87 Minutos CALIFICACION: Apta todo público DISTRIBUIDORA: Diamond Films FORMATOS: 2D. ESTRENO: 05 de Diciembre de 2019
El film de Ana García Blaya es una comedia dramática que relata la historia de un matrimonio divorciado, El padre Gustavo (Javier Drolas) es el típico inmaduro, rockero, algo adolescente, amante de la música, pero muy amoroso y responsable con sus tres hijos. La madre, Ceci (Jazmín Stuart) es estructurada, prolija, intransigente y formal. En su casa, todo es prolijidad y orden; en lo de su padre, todo es caos, la hija mayor, Aman (Amanda Minujín, en un promisorio debut) tan sólo con diez años, se ocupa de todo, hasta de sus hermanos menores, entre los que se encuentra Lala (Carmela Minujín) y el único varón, Manu (Ezequiel Fontenla). Ambientada en 1993 donde todavía frecuentaban la disquería de la que su padre era socio responsable junto a Néstor (Sebastián Arzeno), los chicos conocen mucho de música y van en el auto cantando las canciones del rock nacional que les inculcan su padre y sus amigos, además del club de sus amores, River Plate. Un día todo cambia, cuando la madre le comunica a su ex-marido que se van a ir todos a vivir a Paraguay, ya que su marido actual, Guille (Juan Minujín) tiene una muy buena oferta de trabajo y su vida va ser mejor. Aman, que es la más grande y la más consciente, es la única que no quiere dejar a su padre y se lo hace saber, su padre tampoco quiere separarse de ellos, pero lo comprende. Se sabe que la directora plasmó parte de su historia aquí, pero los que realmente le dan emoción y verdad son los actores, tanto los grandes como los niños. Son excelentes y emotivas las historias rodadas en Super 8 que remiten a una cierta parte de la historia que es conmovedora. Luego de pasar por el Festival de Toronto, el film fue estrenado dentro de la Competencia Argentina del 34* Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. Un film sobre la infancia, las separaciones, las familias ensambladas y a pesar de todo eso, el amor inagotable entre padres e hijos, a pesar de todo, defectos, sinsabores, llegadas tarde...Aman tendrá que decidir si parte con su familia o se queda con ese padre infantil que le tocó en suerte. Un film tierno de García Blaya. ---> https://www.youtube.com/watch?v=TWn6LFoep10 ACTORES: Jazmín Stuart, Juan Minujín, Javier Drolas. GENERO: Drama . DIRECCION: Ana Garcia Blaya. ORIGEN: Argentina. DURACION: 85 Minutos CALIFICACION: No disponible por el momento FECHA DE ESTRENO: 05 de Diciembre de 2019 FORMATOS: 2D.
Por fin un film con protagonistas que no sólo son excelentes actores, sino que son de la tercera edad, algo poco habitual, ya que todos los papeles parecen escritos para jóvenes. El director Bill Condon, se basó en el libro de Nicholas Searle y dirige nada más y nada menos que a Ian Mc Kellen (Roy Courtnay), un estafador apasionado y despiadado que vive su vida haciendo fechorías junto a un socio, embaucando damas de la tercera edad, con una personalidad bonachona que parecería no hacer daño ni a una mosca, aunque dirige una organización con varios matones. Aquí entra en juego Betty McLeish (Hellen Mirren), bastante ingenua, muy dulce, considerada y muy interesada en el frágil Roy, con una fortuna heredada de su marido, fallecido y lograda a través de tantos años de trabajo. Después de la cita virtual se conocen en un restaurante. “El Buen Mentiroso” te va a mantener toda la película pensando dónde está la trampa y cuándo todo va a estallar, cuándo uno de los dos va a pegar el zarpazo, porque se huele permanentemente la sensación de que algo no está bien. A pesar de las sonrisas, las salidas y la sensación de bienestar, el ambiente huele a engaño y manipulación. Hay alguien que molesta los planes de Roy y es el nieto de Betty, Stephen (Russell Tovey) quien constantemente interfiere, se inmiscuye y está en el medio de la pareja, investigando, porque no cree en Roy y quiere proteger los intereses de su abuela. Los giros del guión son impensados e impredecibles,tiene todo, también mucho humor y magníficas interpretaciones. No conviene spoilear nada de lo que sucede a partir de que se conocen , sólo dejarse llevar por éstos dos increíblemente talentosos actores hasta el final. ---> https://www.youtube.com/watch?v=bgMAKUCTjL8 TITULO ORIGINAL: The Good Liar DIRECCIÓN: Bill Condon. ACTORES: Helen Mirren, Ian McKellen. ACTORES SECUNDARIOS: Russell Tovey, Jim Carter. GUION: Jeffrey Hatcher. FOTOGRAFIA: Tobias Schliessler. MÚSICA: Carter Burwell. GENERO: Drama . ORIGEN: Estados Unidos. DURACION: No informada CALIFICACION: No disponible por el momento DISTRIBUIDORA: Warner Bros FORMATOS: 2D. ESTRENO: 05 de Diciembre de 2019 ESTRENO EN USA: 15 de Noviembre de 2019
Dirigida por Ernesto Aguilar, el film “El Secreto de Julia” presenta una historia que navega entre el suspenso y el drama. Julia (Natalia D’Alena) vuelve después de diecisiete años al pueblo donde se crió, a la casa de la niñez en un pueblo del interior. Y lo hace acompañada por su pareja, Ana (Daryna Butryk), ya que su estado emocional no le permite hacer nada en solitario, tuvo un brote sicótico y estuvo internada ya que de chica, fue abusada por Víctor, su propio padre, ya fallecido, y necesita apoyo y contención. Concurren al lugar con un propósito, vender la casa e irse lo más rápido posible, pero la venta se demora. Julia sólo tiene malos recuerdos de ese lugar y quiere dejar todo atrás. Como vecino tiene a un ex-Comisario, José (Santiago Schefer), la típica caricatura del corrupto, abusador, violador, maltratador, etc, etc...José vive con su hija adolescente, Belén (Luciana Grasso). En esa casa las cosas no sen ven y Julia hará todo lo posible porque Belén no repita su misma historia, pero no será tan fácil. El film trata el tema del abuso sexual, tan en boga últimamente, no sólo de Julia, sino trasladado ahora a José. Lo mejor de la película es la actuación de Natalia D’Alena y una nueva apertura ante temas tan dolorosos. Algunos personajes tienen un trazo muy grueso, en otros se podría haber ido más en profundidad, pero no está mal. ---> https://www.youtube.com/watch?v=iHSRQT-kOh8 DIRECCIÓN: Ernesto Aguilar. ACTORES: Natalia D'Alena, Daryna Butryk, Fernando Andrés Saad. GUION: Ernesto Aguilar. FOTOGRAFIA: Marcela Suppicich. MÚSICA: Ernesto Aguilar. GENERO: Thriller . ORIGEN: Argentina. DURACION: 105 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 16 años con reservas DISTRIBUIDORA: Independiente FORMATOS: 2D. ESTRENO: 28 de Noviembre de 2019
El film francés de Jeanne Henry, también responsable del guión, cosechó 900.000 espectadores en Francia y siete Nominaciones a los Premios César y relata la historia de Theo, quien acaba de nacer y su madre biológica no puede ni quiere quedarse con él. El bebé es perfecto, pero la joven no acepta ni siquiera contacto físico con Theo. Y la película nos demuestra lo impecable que es el sistema de adopción en ese país. Desde su nacimiento una trabajadora social visita a la madre, y a partir de ahí hay un equipo de personas que analizan caso por caso los matrimonios o los casos monoparentales que desean adoptar. Entre ellos está Alice (Elodie Bouchez), quien lleva adelante una actuación emotiva que pasa por todos los estados, estando primero casada, luego en soledad, pero siempre decidida a llevar adelante la adopción, en definitiva, lo ha estado esperando por diez años. Karine (Sandrine Kiberlain) es la educadora infantil que debe acompañar la labor de Jean (impecable trabajo de Gilles Lellouche) el encargado de sostener, cuidar y albergar en su casa a ese bebé rechazado por su madre hasta llegar a los brazos de esa otra madre que tanto lo desea. “En Buenas Manos” se desarrolla mediante las diferentes historias, a veces hacia el lado del documental pero muy bien llevado, mostrándonos todas las facetas, la de la madre biológica, la madre adoptiva y todos los que sostienen a Theo, sin caer en golpes bajos, ni dedos acusadores hacia ninguna de las partes. Un gran film, con actuaciones sensibles de todo el elenco. https://www.youtube.com/watch?v=SVmh_jN0imw TITULO ORIGINAL: Pupille TITULO ALTERNATIVO: In Good Hands DIRECCIÓN: Jeanne Herry. ACTORES: Sandrine Kiberlain, Gilles Lellouche, Elodie Bouchez. GUION: Jeanne Herry. FOTOGRAFIA: Sofian El Fani. MÚSICA: Pascal Sangla. GENERO: Drama . ORIGEN: Francia. DURACION: 110 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 13 años con reservas DISTRIBUIDORA: CDI Films FORMATOS: 2D. ESTRENO: 28 de Noviembre de 2019
Lituania, 1637. Una aldea habitada por un pueblo rural judío muy arraigado a sus tradiciones vive pacíficamente. Entre ellos, un matrimonio formado por Hanah (Hani Furstenberg) y Benjamin (Ishai Golan) se aman a pesar de la tragedia que han tenido que atravesar: la muerte de su único hijo, Josef. Benjamin quiere otro hijo, ya que pasaron siete años de lo sucedido y no comprende por qué Dios no les envía otro hijo. Después descubrirá que su mujer hacía algo para que ésto no sucediera.“Un Golem” tiene toda la atmósfera de los pueblos muy religiosos de esa época, vestuario uniforme, atmósfera tensa. Los hermanos israelíes Paz, después de “Jeruzalem”, se aventuraron con ésta historia entre el suspenso y el gore. En medio de un brote de una plaga, los vecinos de aldea, representados por Vladimir (Alex Tritenko) en el medio de la boda de la hermana de Hanah irrumpe en forma violenta y los toma de rehenes a cambio de que curen a su hija, que está por morir, culpándolos del brote, sin que ellos tengan nada que ver. Hanah, en su desesperación, decide crear un Golem (Kirill Cernyakov) que se hace bajo ciertas reglas. Lo que ella no sabe es que está creando a la entidad más malvada y sádica jamás creada, capaz de desmembrar a cualquiera que se cruce en su camino o en el de Hanah, a quien obedece, lo peor de todo es que el Golem adquiere las características físicas de Josef (Kirill Cernyakov). El film se centra en una época difícil en donde los hombres se reunían solos a estudiar la Torá y Hanah, interesada en el tema y con la entrada prohibida, escuchaba desde el sótano. Lo que sucede a partir de la creación de el Golem es la parte más entretenida, aunque el film al principio tiene algunos problemitas de ritmo, de todas formas es interesante. ---> https://www.youtube.com/watch?v=wA7zDP1jeXk TITULO ORIGINAL: The Golem DIRECCIÓN: Yoav Paz, Doron Paz. ACTORES: Hani Furstenberg, Ishai Golan, Brynie Furstenberg. GUION: Ariel Cohen. FOTOGRAFIA: Rotem Yaron. MÚSICA: Tal Yardeni. GENERO: Terror . ORIGEN: Israel. DURACION: 95 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 13 años con reservas DISTRIBUIDORA: Impacto FORMATOS: 2D. ESTRENO: 28 de Noviembre de 2019
Contrariamente a las críticas negativas que recibió el film en el exterior, tengo que admitir que me pareció entretenido y que el mismo fluye recorriendo varias ciudades del mundo. Es sabido que ya no hay ideas nuevas y hay que recurrir a viejas series o películas con nuevos guiones y actores, pero bajo la misma base. En éste caso, hablamos de la exitosa serie de la década del 70’ “Los Angeles de Charlie” producida por Aaron Spelling. El guión es simple, John “Bosley” (Patrick Stewart) está preparando su jubilación, fiesta, brindis, etc y la que toma su lugar es la guionista, actriz y directora Elizabeth Banks (los “Bosley” van cambiando, ya que es un nombre de referencia, al que ellas acuden y obedecen, igual que con el Jefe Supremo, “Charlie”). En la actualidad, los Angeles son Sabina Wilson (Kristen Stewart), quien tiene a su cargo las líneas más divertidas, y Jane Kano (Ella Balinska) a quienes se suma casi de casualidad, Elena Houhglin (Naomi Scott), una programadora que tiene mucho que ver con un invento tecnológico llamado “Callisto” que fue inventado para hacer el bien, pero cae en manos equivocadas, y va a ser usado para hacer daño a la humanidad. Ella trabaja en una Empresa para Alexander Brock (Sam Caflin) y empieza a perseguirlas el villano Hodak (Jonathan Tucker), con él y con otros pelearán mano a mano en escenas muy bien coreografiadas y en varios escenarios que incluyen fiestas, suites y autos de lujo. Habrá que ver de dónde viene la persecusión y cómo solucionar el problema. Además del actual empoderamiento femenino (o en éste caso viene de aquella época?) es notable ver la unión y apoyo entre ellas. Para las gustan de un toque frívolo, hay brillos y muchos cambios de vestuario, además de giros en el guión. Al final, hay escenas post-créditos con más de una sorpresa. >https://www.youtube.com/watch?v=yFkx4aWCN6s TITULO ORIGINAL: Charlie's Angels DIRECCIÓN: Elizabeth Banks. ACTORES: Kristen Stewart, Naomi Scott, Ella Balinska, Noah Centineo, Djimon Hounsou, Sam Claflin, Patrick Stewart, Jonathan Tucker. GUION: David Auburn, Elizabeth Banks. FOTOGRAFIA: Bill Pope. MÚSICA: Brian Tyler. GENERO: Comedia , Aventuras , Acción . ORIGEN: Estados Unidos. DURACION: 118 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 13 años DISTRIBUIDORA: UIP - Sony FORMATOS: 2D. ESTRENO: 28 de Noviembre de 2019 ESTRENO EN USA: 15 de Noviembre de 2019
La primera película del actor, flamante director, y también responsable del guión Arnaldo André llega varios años después de su estreno en Paraguay (2013). Basada en hechos reales y situada en 1955, “Lectura Según Justino” recrea la vida del propio Justino (muy buen trabajo del niño Diego González) quien transita la muerte de su padre, un conocido sastre del pueblo y su días entre mujeres, una madre muy trabajadora y estricta que lo inscribe en un colegio alemán en San Bernardino, colonia fundada por alemanes y suizos a fines del siglo XIX y sus hermanas. Justino está entrando en la adolescencia y en el colegio comienza a entablar relaciones con una chica especial, también conoce a una maestra de alemán a la que idealiza, Ulla (Julieta Cardinali) quien siempre está como ausente y pensativa y está muy controlada por su madre en la época del Golpe de Estado que inició el dictador Alfredo Stroessner, antes del Golpe contra Juan Domingo Perón en Argentina. Justino además de estudiar, reparte cartas. Entre las personas que le toca visitar, está Joschka (Mike Amigorena) un ex-oficial nazi que se refugió en el lugar, En una de las visitas y por pedido de su maestra, Justino le pide un libro en alemán para leer en clase, el hombre se lo niega, pero le copia el primero de muchos poemas románticos del escritor Friedrich Schiller. A través de la poesía que Justino lee en clase Ulla y Joschka se envían mensajes secretos y establecen una relación a través del adolescente, que no es del todo consciente de lo que sucede. La situación se complica porque Joschka es un hombre refugiado y buscado por sus crímenes durante la Segunda Guerra Mundial. El film tiene buenas actuaciones, buena recreación de época y una historia pequeña que podría haberse desarrollado más. A la historia principal se suman otras historias que no se terminan de desarrollar como el crimen de un niño y la visita de la Virgen de Caacupé, un cameo a Luisa Kuliok, que los fanáticos van a disfrutar y la participación del siempre eficaz Edgardo Moreira como el peluquero peronista de la ciudad. De todas formas, es un debut promisorio para Arnaldo André. Tierno y romántico. ---> https://www.youtube.com/watch?v=2VszZAF08qI DIRECCIÓN: Arnaldo Andre. ACTORES: Julieta Cardinali, Mike Amigorena, Diego González, Maria Laura Cali, Lauren Acuña, Ramón Del Río . GUION: Arnaldo Andre. FOTOGRAFIA: Hugo Colace. MÚSICA: Derlis A. González. GENERO: Drama . ORIGEN: Paraguay, Argentina. DURACION: 95 Minutos DISTRIBUIDORA: Primer plano FORMATOS: 2D. ESTRENO: 28 de Noviembre de 2019
Françoise “Frankie” Crémont (Isabelle Huppert) reúne a toda su familia e un viaje a Sintra, Portugal en una suerte de “despedida”. No estoy spoileando nada porque esto se sabe desde siempre. De eso se trata. La película de Ira Sachs mezcla los sentimientos de cada uno de los integrantes de ésta familia ensamblada, desde el dolor, la tristeza, el amor y la indiferencia de la integrante más joven. Frankie es una actriz híper famosa, acostumbrada al asedio y a ser adulada, todavía sigue trabajando y su sobrina Maya (Sennia Nanua) le advierte sobre la presencia de fotógrafos cuando nada desnuda, pero no parece importarle, le contesta que es “fotogénica”. Al principio no se entiende bien por qué ésta familia interracial y tan particular se ha juntado en éste paradisíaco lugar, y no sólo ellos se están allí, también le pide a Irene (Marisa Tomei) que se acople a ellos para la despedida y con un propósito secreto. Es un drama, con toques de comedia, muy pocos...donde Isabelle Huppert brilla, igual que su marido Jimmy (Brendan Gleeson) tan desesperado y contenedor. Su escena en la cama con Frankie es la más emotiva del film. El elenco cuenta también con Greg Kinnear en el rol de Gary, el novio de Irene, un dulce hombre que trabaja en la industria y quiere a su novia de una manera que no es recíproca. Frankie quiere dejar todo cubierto y arreglado, a su hijo Paul (Jérémie Renier) y su inestabilidad sentimental, los problemas financieros de su hijastra Sylvia (Vinette Robinson), y hasta las cuestiones de su primer marido Michel (Pascal Greggory). Se sabe que el drama personal de un amigo inspiró al director a escribir el guión junto a Mauricio Zacharias. Un film que trata un tema difícil pero también abre otras aristas como un divorcio, que quedan inconclusas. Es raro que haya sido seleccionada para el festival de Cannes, ya que es una película pequeña, salvo por su gran elenco. ---> https://www.youtube.com/watch?v=Uqgp2wtiLEA DIRECCIÓN: Ira Sachs. ACTORES: Isabelle Huppert, Brendan Gleeson, Marisa Tomei. ACTORES SECUNDARIOS: Greg Kinnear, Jérémie Renier. GUION: Ira Sachs. FOTOGRAFIA: Rui Pocas. MÚSICA: Dickon Hinchliffe. GENERO: Drama . ORIGEN: Portugal, Francia. DURACION: 100 Minutos CALIFICACION: Apta mayores de 13 años DISTRIBUIDORA: BF + Paris Films FORMATOS: 2D. ESTRENO: 28 de Noviembre de 2019